– Что значит быть эко-френдли художником?
Не все творческие люди, к сожалению, задумываются об экологии. Все-таки творчество — широкое понятие, которое может включать в себя необходимость того же перерасхода ресурсов (взять, например, Поллока и его стиль рисования). Вдохновение — вещь спонтанная и непредсказуемая, которая тоже может требовать того, что идет вразрез с понятием экологичности.
В принципе, можно сказать, что все великие произведения искусства создавались без оглядки на экологию. Это объяснимо, потому что до XX века проблемы были другие, но обстановка в мире меняется, поэтому нам надо идти в ногу со временем.
Быть эко-френдли художником, по моему мнению, это: подбирать оптимальные материалы, осознанно расходовать ресурсы, грамотно перерабатывать мусор, повторно использовать материалы (по возможности) и бережно относиться к инструментам.
Любой художник, который задумывается об экологичности, — уже больше, чем просто создатель произведения искусства. Экологичный образ жизни меняет его видение, восприятие, стиль и принципы работы. А если у него есть возможность повлиять на восприятие своих поклонников — это вообще здорово.
– Можешь ли ты назвать себя эко-френдли художницей?
Конечно, есть идеал, к которому нужно стремиться. Я стараюсь делать все, что в моих силах. Однако жизнь вносит свои коррективы. Некоторые художественные техники не соответствуют эко-френдли стандартам, а обстановка в мире (пресловутый локдаун) заставляет принимать неэкологичные решения — например, заказывать доставку материалов на дом, вместо того чтобы дойти до магазина пешком.
– Расскажи подробнее о способах и лайфхаках, которые помогают тебе стремиться к эко-френдли идеалу.
Первая стадия — самая важная. Нужно заранее рассчитать количество материалов, которые тебе понадобятся. Может, это банальный совет, но прежде чем покупать что-то, нужно проверить, нет ли у тебя этих материалов дома. Нужно задуматься, будешь ли ты использовать материалы и инструменты снова. Очень экологичный и экономичный вариант — покупать секонд-хенд на онлайн-платформах. Бывает, что люди выкладывают там даже не открытые краски и не распечатанные мольберты.
Что касается осознанного расхода ресурсов. Основной принцип — «все одноразовое неэкологично». Если вам нужна палитра для смешивания красок, стоит приобрести одну, но хорошую, качественную. Блокнот с одноразовыми палитрами — это совсем не эко-френдли вариант. Как и кисти из натурального ворса. Предпочтение лучше отдать кистям с синтетическим ворсом, при изготовлении которых не убивают животных. Некоторые художники, конечно, говорят, что такие кисти подходят не для всех техник, но на самом деле сейчас научились делать очень крутые кисти. Кроме того, у них больше срок службы, они неприхотливы в использовании и их легко мыть. Что касается остальных материалов, лучше выбирать натуральное, то, что гарантированно прослужит долгие годы, и не покупать лишнего.
– А что делать со, скажем так, творческим мусором?
Какие-то более распространенные категории — пластик, картон, стекло и т.д., конечно же, нужно отправлять на переработку, выкидывать в правильный бак. Но, к сожалению, этими материалами мусор художника не ограничивается. До начала работы стоит оценить масштаб бедствия и понять, как вы сможете, например, утилизировать растворитель для масляной краски (его нельзя сливать в канализацию), пустые баллончики для граффити или тюбики от краски. Детали зависят от страны и города, в котором художник творит, все возникающие вопросы стоит загуглить.
Лайфхак. Не все знают, что использованную бумагу (с набросками, рисунками, листы тетрадей и т.п.) можно переработать дома и использовать заново. Получается очень необычно, некоторые такую бумагу даже делают на продажу.
То есть, по сути это upcycling? Какие еще материалы можно улучшить и/или использовать повторно?
Да, это оно и есть. На самом деле, upcycling в искусстве может ограничиваться только фантазией творца. Какой угодно вещи можно придумать новое назначение, задать ей новые смыслы и историю. Многие художники сейчас живут upcycling’ом, некоторые собирают произведения искусства из вещей, буквально найденных на помойках. Помнишь пословицу "one man’s trash is another man’s treasure" («что для одного мусор, для другого сокровище»)? Ну вот и в искусстве то же самое. Кроме того, мне кажется, upcycling развивает креативность.
Лайфхак. Если ваша старая картина вам не нравится, холст можно и нужно перекрыть новым сюжетом.
Еще один пример upcycling’а — использование для промакивания кистей старых тряпок, нарезанных кусочков ткани вместо одноразовых салфеток или бумажных полотенец.
Лайфхак. Если у вас остались неиспользованные масляные краски на палитре, можно шпателем переложить их в контейнер с плотно закрывающейся крышкой, и тогда их в течение нескольких дней их можно будет использовать снова (самые прошаренные художники разворачивают конец тюбика и перекладывают краску обратно в него).
– Есть ли у тебя какие-то советы для того, чтобы многоразовые инструменты служили дольше?
Основной совет — относиться к ним бережно. Нужно не лениться мыть и очищать их сразу после использования. Например, палитра хорошего качества прослужит долго и будет каждый раз как новая, если отмывать ее сразу.
Краски нужно плотно закрывать, следить, чтобы они не вытекали из тюбика. Внимание нужно уделить также тому, где они хранятся — им и большинству материалов нужно сухое, темное место с умеренной температурой.
Кисти тоже нужно мыть и сушить сразу, нельзя оставлять их в воде надолго. При хранении ворс не должен ни во что упираться, иначе он деформируется.
И так далее. Вообще, все эти советы продиктованы здравым смыслом, в первую очередь стоит ориентироваться на него.
– Легко ли сейчас найти экологичные материалы для творчества?
С течением времени и большим распространением зеленых идей экологичные материалы встречаются все чаще, даже в обычных магазинах. Единственное — нужно обращать внимание на детали, состав и не поддаваться на уловки гринвошинга. Если вы задались целью купить экологичные материалы для творчества, почитайте отзывы о производителе и то, что у него написано на сайте.
– Как ты думаешь, могут ли современные художники как-то еще положительно влиять на то, что происходит в мире?
На сегодняшний день у творческих людей есть разные способы привлечения внимания к мировым проблемам. Во-первых, через тематику своего творчества, освещение проблем в соцсетях. Некоторые выбирают живопись, некоторые акционизм и перформансы. Во-вторых, художник может сам быть эко-френдли и вдохновлять на это других. В-третьих, если ты хочешь поддержать определенную социальную группу, ты можешь спонсировать и продвигать соответствующие инициативы. Например, есть ты борешься за права женщин, можно поддерживать рублем бизнес, созданный женщиной, или покупать материалы, средства от продажи которых идут на поддержку женщин. Будучи художником, человек может приносить пользу своим творчеством — расписывать стены больниц, вести курсы арт-терапии, устраивать благотворительные мастер-классы и т.д. А еще можно волонтерить — не обязательно даже быть художником, чтобы творить добро и менять мир к лучшему.
